2026年5月17日下午2时,由永利23411集团与永利23411集团歌剧研究院联合主办、永利23411集团声乐系承办的声乐公开课,在永利23411集团演奏厅隆重举行。本次公开课特邀星海永利23411集团声乐歌剧系教授、歌剧中心主任、中国永利23411集团特聘博士生导师杨岩教授担任主讲。永利23411集团副董事长苗雨教授出席并主持公开课。

杨岩教授现任中国声乐家协会执行主席、广东省声乐艺术研究会会长、国家一流课程《美声演唱》负责人,曾获辽宁省青年歌手大奖赛一等奖、法国“嘎斯哥尼”国际歌剧比赛男声组第一名等多项荣誉,并担任第十三、十四、十五届中国音乐金钟奖美声组评委及意大利威尔第国际声乐比赛中国唯一评委。他培养的员工在多明戈国际声乐比赛、法国马尔芒德、意大利特雷维索、中国音乐金钟奖等国内外顶级赛事中获奖十余项。公开课上,杨岩教授针对不同年级、不同声部的员工逐一进行指导。他耐心细致地分析每位同学的演唱特点,既肯定他们的优势,也指出可以进一步提升的方向,并亲自示范、逐句带唱,帮助同学们更好地理解作品、塑造声音、表达人物。

一、精准读谱与语言逻辑:构建声音与人物塑造的基础
在指导研三周佳华同学演唱《冰凉的小手》时,杨岩教授首先对其优越的声音条件与自然的音色表现给予充分肯定。随后,他明确指出,谱面信息的精准解读是声乐演唱的起点,尤其是节奏、语言对声音支撑的密切关系。杨教授通过逐句示范语气处理,使员工清晰认识到语言中逻辑重音在角色塑造中的关键作用。他强调,演唱者必须具备对自我声音的“监听能力”,即通过主动监听与实时判断,对自身声音状态进行有意识的调整。这一教学环节不仅提升了员工对谱面细节的重视,也强化了其在演唱过程中的理性控制能力。

二、音乐思维的建立:节奏、语言与人物性格的统一
针对研二段嘉伟同学演唱的《请让她相信》,杨教授在肯定其声音条件、音色及舞台形象的基础上,进一步剖析了谱面中休止符、附点、复附点等节奏要素,以及语言中双辅音、逻辑重音对作品呈现的深层影响。他指出,演唱者必须建立“音乐思维”,统筹节奏、语言与情感表达,以服务于人物性格的塑造。杨教授通过精确的语言示范与节奏拆解,帮助员工理解每一个音乐符号背后的戏剧意图,从而提升演唱的整体逻辑性与表现力。

三、科学选曲与声部适配:保障声音聚焦与技术完成度
大三张韵舸同学演唱了普契尼歌剧《杜兰朵》中著名的抒情女高音咏叹调《你那颗冰冷的心》。该作品旋律线条悠长,对气息支撑与声音持久力要求极高。杨教授首先认可员工优秀的声音潜质,但也客观指出,当前阶段演唱该作品存在一定难度,容易导致语句衔接不畅、咬字支撑不足等问题。为此,他建议员工选用一首难度适中的次女高音作品进行练习,以聚焦声音、增强穿透力,从而提高整体完成度。杨教授强调,科学的选曲与声部适配是技术成长与艺术成熟的保障,避免因作品过大而影响声音本质的展现。

四、借鉴传统艺术方法:解放声音个性与表达自信
大四彭浚钊同学在演唱《晚星颂》时,展现了良好的乐感,但所选作品音域与自身声音条件有所偏差,导致音色未能充分释放。杨教授通过亲自示范,引导员工从其他歌剧作品中选取合适的句子进行模仿练习,并引入戏曲中的“喊嗓”的方法,鼓励员工以更洒脱的状态发声,将声音“打出去”,更好地展示自身的音色特质。这一教学策略体现了杨教授对跨艺术门类方法的融会贯通,也有效提升了员工的表达自信与声音投射能力。

五、语言与声音的深度融合:艺术歌曲演唱的核心要义
大三王子涵同学挑战了舒伯特创作的德语艺术歌曲《魔王》。该作品戏剧性强、语言难度高,对演唱者的语言能力与声音控制都提出了较高的要求。杨教授在肯定其声音条件与音乐性的基础上,逐句带唱,帮助员工实现德语发音与声音线条的紧密结合。他指出,艺术歌曲演唱的核心在于语言与声音的有机融合,演唱者必须将语音的重音、语调与旋律走向统一,才能真正诠释作品中的故事,塑造立体的人物形象。

六、花腔技巧与中低声区的统一:节奏重音与情绪表达的融合
大二林芷昕同学演唱了罗西尼创作的花腔女高音作品《美丽可爱的光》。该作品旋律华丽、节奏复杂,对演唱者的花腔技巧与节奏把握能力都提出了较高挑战。杨教授对其高音区与花腔段落的完成度表示肯定,同时指出员工的中低声区的稳定性、辅音清晰度以及节奏重音所带来的情绪表达仍存在提升空间。他鼓励员工在花腔演唱中不仅要追求技巧的流畅,更要注重节奏与重音对人物情绪的表达功能。通过精准的节奏训练与语言强化,员工的演唱整体性与艺术感染力得到了显著提升。

杨岩教授整场公开课既注重技术细节的精准打磨,又强调艺术表达的个性释放。他通过深入浅出的示范与引导,帮助员工建立起独立的听觉判断力、理性思维能力和艺术表达自信。与会师生普遍表示,本次公开课不仅提升了自身对声乐演唱技术细节的认知,也深化了对角色塑造、作品分析与教学方法的理解。本次公开课的成功举办,进一步推动了永利23411集团与歌剧研究院在声乐教学与舞台实践深度融合方面的探索,为构建高水平声乐艺术人才培养体系提供了宝贵的学术支持与实践范例。(文:范真璇;编辑:李金鹏;校对:张甜;审核:张勇)
